Вы задумывались о том, в чем отличие профессионально фото или видео от так называемого home-видео или любительского снимка? Как и почему снимкам дают именно такую характеристику?

Дело совсем не в использовании дорогостоящего и профессионального оборудования. Зеркалки и сменные объективы давно перешли в разряд доступных гаджетов, а распространение соцсетей, Instagram и появление качественных камер в смартфонах так вообще размыли технические границы между профессиональным и любительским фото и видео.

Как заметил в своей работе «Композиция кадра в кино» Питер Уорд, за привлечение и удержание внимания зрителя в кино отвечает композиция кадра и с этим трудно не согласиться. И именно наличие или отсутствие правильно подобранной композиции кадра отличает профессионально сделанные фото и видео от любительских.

«Под композицией кадра обычно понимают расположение видимых в
кадре элементов, придающих изображению убедительность и целостность.
Единство изображения достигается особым соотношением
линии горизонта, предметов, цвета и света, которое приятно глазу.»
— П. Уорд «Композиция кадра в кино»

Эти правила одинаково полезно знать как фотографам, так и видеооператорам.

Первое и самое главное — «Правило третей»: Это принцип построения композиции, который по утверждению многочисленных источников является упрощенной версией золотого сечения. Этот принцип используется в рисовании, фотографии и дизайне.

Сетка, построенная по правилу третей, используется в видоискателях большинства современных фото- и видеокамер для облегчения компоновки кадра.Пример сетки в камере

Визуальное разделение кадра на 9 равных частей позволяет нам быстрее и проще ориентироваться в построении композиции. Как гласит «Правило третей», наиболее значимые объекты или персонажи желательно размещать в местах пересечения вертикальных и горизонтальных линий.

Какую именно точку пересечения выбрать зависит от размера, формы и яркости объекта, на котором вы хотите сделать акцент и окружающей его обстановки.

Также эта сетка и правило позволяет размещать объекты относительно вертикальных и горизонтальных линий, что тоже влияет на восприятие кадра.

Примеры композиции кадра в зависимости от задачи:

1) При съемке пейзажа или общего плана очень важна линия горизонта.

В зависимости от того, относительно верхней или нижней горизонтальной линии вы ее  разместите и будет сделан акцент либо на небо (потолок), либо на землю (пол). Если линия горизонта расположена ближе к верхней трети кадра, то акцент на том, что расположено на земле. Линия горизонта, расположенная ближе к нижней трети кадра дает возможность рассмотреть небо.

Композиция. Правило третей

 

2) При съемке крупных кадров с людьми, верхняя линяя третей должна располагаться в районе глаз человека .

3) При съемке человека, который смотрит не в кадр, а куда-то в сторону, лучше оставлять побольше свободного пространства в той стороне, куда направлен взгляд. Человека лучше располагать по одной из вертикальных линий.

4) При съемке кадров средней крупности с двумя персонажами или предметами их также лучше будет лучше расположить на вертикальных или горизонтальных линиях.

Но это далеко не все правила и советы по композиции кадра. Мы продолжим знакомиться с наиболее интересными и полезными в следующих статьях, а пока посмотрите интересное видео от проекта TheCooph на эту тему. И помните, все правила созданы для того, чтобы их нарушать. Иногда это приводит к совершенно необычному и интересному результату, который впоследствии кто-то может назвать гениальным. Но сначала стоит эти правила узнать и научиться применять на практике.

Добавить комментарий